A medida que el otoño se acerca a Chicago y las temperaturas funcionan hacia arriba una última vez antes de la inevitable caída del frío, la ciudad entra en un grito de reunión. El fin de semana de la exposición de Chicago regresa hoy, con 50 participantes que organizan una programación concurrente en toda la ciudad hasta este domingo 21 de septiembre. Pero incluso con emoción agitada, puede sentirse confuso celebrar las artes en este momento. Presidente Trump amenaza del despliegue de la Guardia Nacional y las versiones de las redadas de hielo arrojan una sombra sobre las festividades como manifestantes llenar las calles.
El mundo del arte no contiene todas las respuestas, pero la creatividad siempre vale la pena el esfuerzo. Tanto es claro en los artistas y espectáculos presentados en esta guía: Theaster Gates, cuya práctica de fomentar historias es más relevante que nunca; Destyni «Desi» Swoope, quien nos recuerda que la comunidad es inmutable; El arte externo en Sawhorse y Shanghai Seminary, demostrando que la fabricación de arte persiste como una práctica de autoconservación. Ya sea en la estructura de sondeo, como Tongji Philip Qian, o imaginando diferentes estados de ser, como los simbolistas, el arte siempre tiene el poder de prestar atención ante la adversidad. Así que sal si puedes, Chicago.
Propósito secundario
Burro4222 West Fullerton Avenue, Chicago, Illinois
Hasta el 26 de octubre

Con más de 80 obras seleccionadas de la colección personal del posadero y fotógrafo de Chicago Ray Reiss, esta densa exposición incluye mucho corazón. La colección tendencias hacia el arte folk y autodidacta. Reiss adquirió muchos de los objetos de tiendas de segunda mano y tiendas de antigüedades, fuentes atípicas para el trabajo que habita en los espacios de la galería. Mientras que algunas piezas son de artistas externos más conocidos, como el Sr. Imagination y Lee Godie, varias son de creadores no identificados. Los animales divertidos, las serias representaciones de las personas y los paisajes esotéricos de Propósito secundario Crea un ambiente de comodidad y alegría. Según Reiss, lo mejor que hay que ver con el trabajo es «simplemente sentarse allí y sentirlo».
El gloaming
Exposiciones occidentales1709 West Chicago Avenue, Chicago, Illinois
Hasta el 1 de noviembre

Los dibujos de grafito bellamente renderizados de los viajes de Cirdain El gloaming Parece lleno de magia. Algunos ofrecen un poco más de narración, como «Enmiendas», con una mujer desnuda agachada con la cabeza en forma cómoda dentro de las mandíbulas abiertas de un lobo. Otros dedican su enfoque a un tema extremadamente particular, y al hacerlo, son sorprendentemente evocadores. «Chandelier (rociadas)» transforma una telaraña en un cosmos brillante de rocío contra un fondo oscuro. La estrecha atención en el pequeño pero magnífico fenómeno natural de condensación en la seda araña es divina, atravesando la delgada línea entre lo mundano y el otro mundo.
Urbanita
A prueba de la intemperie3336 West Lawrence Avenue, #303, Chicago, Illinois
Hasta el 2 de noviembre

En un extraño pero potente enfrentamiento de los curadores vulnerables, violentos y eróticos e resistentes a la intemperie Milo Christie y Sam Dybeck han emparejado a la fotógrafa Krista Beinstein con el escultor Tarik Kentouche. El trabajo de Beinstein explora el erotismo queer; Sus fotografías de películas pornográficas están descaradas en sus en audaces representaciones de sujetos en fetiche con posturas descaradamente sexuales. Yuxtapuesto con los «civiles» de Kentouche, monos rellenos que uno podría ganar en una feria del condado, blindado con atuendos de vidrio soldados, las fotografías se abren a nuevas dimensiones de inocencia y sinceridad. Las expresiones en blanco y sin culpa de los monos, congeladas en sus atuendos rígidos, los convierten en observadores perpetuos, lo que parece inquietantemente similar a nuestro estado como consumidores. Es un emparejamiento inesperado para un show de dúo y, sin embargo, emocionalmente, funciona.
Cinta de simpatía
Gruñe libros raros1500 South Western Avenue, Suite 403, Chicago, Illinois
Hasta el 9 de noviembre

La luz y la memoria se despertan en Cinta de simpatíaun espectáculo que combina a los artistas Madeline Gallucci y Margaret Crowley. El título de la exposición proviene de una obra inquietante de Crowley: una cinta de simpatía encontrada. Típicamente adjuntos a ataúdes o arreglos florales funerarios, estas cintas están destinadas a adornar bienes conmemorativos y significar la relación entre el remitente y el fallecido. La cinta de Crowley dice «marido» en letras brillantes de oro. Es inquietante considerar cómo un objeto tan producido en masa podría transportar el peso de algo tan significativo como una relación de toda la vida, pero a medida que la cinta agita suavemente en la galería, su airiness complementa el juego de luz, color y profundidad en las pinturas en capas inscrutables de Gallucci. La armonía pide un momento de pausa.
Obras recientes
Seminario de Shanghai3262 South Morgan Street, Chicago, Illinois
Hasta el 22 de noviembre

Viginal, inteligente y refrescantemente honesto, esta encuesta de obras recientes del artista con sede en Chicago Winifred Mason es a la vez comentarios sociales y chistes internos. Durante los últimos 30 años, Mason ha estado utilizando el mismo texto, collage y proceso de dibujo para crear una serie de imágenes reducidas que procesan la afluencia constante de información que recibe, ya sea a través del periódico, una transmisión de noticias o simplemente a través de su ventana. Este proceso ha permitido a Mason cubrir una amplia gama de temas que reflejan la imprevisibilidad de los interminables medios que uno consume, y el impacto de ese consumo en nuestros propios patrones de pensamiento. A veces, eso se traduce como un deseo: «Queremos que nuestros hijos estén seguros y sin punto», declara un trabajo; Otros dos leen: «Estamos convencidos de un nuevo remedio milagroso para un dolor de garganta (beber jugo de pepinillos)» y «Un corazón roto (cierra los ojos y dibuja una foto de Cristo)».
Krapfen
La Sociedad del Renacimiento5811 South Ellis Avenue, Chicago, Illinois
Hasta el 23 de noviembre

Ven con el apetito del debut de los Estados Unidos del artista italiano Diego Marcon. En el menú? Krapfenuna dona de mermelada alemana. La instalación de video de Marcon se reúne con su personaje principal con demandas cada vez más urgentes de comer el regalo azucarado, comunicado a través de una composición original inspirada en la Opera Italia. A medida que avanza la canción, los artículos de ropa cobran vida alrededor de una habitación de infancia altamente escenificada, donde es difícil distinguir lo que es real de lo que es la animación. A la vez caprichoso e inquietante, Krapfen consume a sus visitantes a través de un trabajo de pintura de caléndula que cubre completamente el interior de la Catedral de la Sociedad Renaissance, lo que lleva a una vertiginosa sensibilidad de los agujeros de la conianza en medio de la banda sonora inusual, los personajes extraños y la amplia extensión amarilla.
Compromisos aleados
Exposiciones de Logan Center915 East 60th Street, Chicago, Illinois
Hasta el 7 de diciembre

Al entrar en Tongji Philip Qian's Compromisos aleadoslos espectadores se encuentran con un gran dibujo de pared que cuenta el paso de minutos. Esto establece la preocupación central del programa: el tiempo. El reloj dice «… es veintiocho a dos. Eran veintiocho a dos. Es veintisiete a dos. Eran veintisiete a dos …» y así sucesivamente. Como Qian revela en una declaración jurada notarizada en otra parte del programa, el título del trabajo de la pared, «Hora sin riesgo», se refiere al período durante el tiempo de ahorro de verano cuando se gana una hora extra. Esta hora sin riesgo es particularmente importante para Qian; Utiliza el fenómeno para correr el reloj como artista, produciendo obras bajo parámetros particulares durante este período. Hay una cierta belleza en su atención al proceso, la estructura y la legibilidad a través del tiempo: está capturando la existencia dentro de su implacable pasaje.
Realidades extrañas: la imaginación simbolista
El Instituto de Arte de Chicago111 South Michigan Avenue, Chicago, Illinois
Hasta el 5 de enero de 2026

Realidades extrañas: la imaginación simbolista Se basa en la diversa colección de dibujos e impresiones del Instituto de Arte para atraer la atención muy necesaria al simbolismo, un movimiento de arte del siglo XIX que rechazó el racionalismo y enfatizó la experiencia emocional. El espectáculo amplio de obras en papel presenta imágenes fantásticas, criaturas aterradoras y referencias mitológicas. Un ejemplo siniestro es la «Medusa» de Jean Delville, en la que la figura mitológica fantasmal ofrece las serpientes torcidas y sedientas en su cabeza dos pequeños platos de líquido mientras los zarcillos de humo se acurrucan de las granadas a su alrededor. El enfoque de la vanguardia de las imágenes refleja el pesimismo de los simbolistas hacia la sociedad moderna y su deseo de escapar de la realidad, inclinaciones que deberían resonar con muchos espectadores hoy en día.
Theaster Gates: a ti
Museo de arte inteligente5550 South Greenwood Avenue, Chicago, Illinois
Hasta el 22 de febrero de 2026

Inmediatamente después de la exitosa inauguración de la Escuela de Tierras, un centro del lado sur para la experimentación creativa defendida por Theaster Gates, viene otro proyecto monumental para el artista: su primera exposición en solitario en Chicago. Es particularmente significativo ver el trabajo multidisciplinario del artista en su ciudad natal. Una parte central de su práctica es el archivo, ya que busca activar la vida de los objetos con importancia cultural o historias cargadas, a menudo de Chicago. Algunos de los materiales reactivados en el espectáculo incluyen diapositivas de linterna de vidrio antiguas del Departamento de Historia del Arte y Materiales de Archivo de la Universidad de Chicago de Johnson Publishing Company, una compañía de propiedad negra que publicó el icónico Ébano y Chorro revistas y tenía su sede en la ciudad. Como profesor de artes visuales en la Universidad de Chicago, Gates está en una posición única para cuestionar la colección y la práctica creativa en relación con la escuela, lo que demuestra cómo los artistas pueden encontrar y preservar el significado en los objetos adyacentes a la institución.
Casa de Abuela
Museo Nacional de Artes y Cultura Puertorricana3015 West Division Street, Chicago, Illinois
Hasta el 18 de julio de 2026

En su debut en el museo, Destyni «Desi» Swoope celebra el patrimonio del Caribe, la memoria colectiva y los lazos intergeneracionales duraderos. Escenas vívidas de compensación comunitaria Casa de Abuela. En «Heirloom», las manos brillantemente cuidadas se extienden a través de una colorida mesa de mosaico para pasar la dominó estampada con la bandera puertorriqueña. Otro trabajo, «Sunday Sewing», presenta el retorno de una mujer con una camisa floral; Se sienta en una mesa con café y fresas mientras alimenta una cuerda a través de una máquina de coser rosa claro. La naturaleza inmediata e íntima de las composiciones los hace sentir como tomas directas de los recuerdos de Swoope. Están más animados por el enfoque distintivo de medios mixtos del artista, que imbuye las imágenes con texturas, dimensiones y materialidades lúdicas, enfatizando la vivacidad y la alegría del parentesco.




