201 chanclas convierten a Lafayette Anticipations en una orquesta viviente
La artista Meriem Bennani transforma las familiares chanclas en un instrumento vibrante de ritmo colectivo con su instalación a gran escala Sole Crushing, expuesta en Lafayette Anticipations en París hasta el 8 de febrero de 2026. El proyecto llena todo el espacio vertical de la fundación con 201 chanclas animadas por un sistema neumático y sincronizadas con un composicion musical creado en colaboración con el músico y productor Reda Senhaji (también conocido como Cheb Runner).
Presentado originalmente en Fundación Prada en Milán (encuentre la cobertura anterior de designboom aquí) y ahora completamente reinventado para Lafayette Anticipations, Sole Crushing se convierte en un inmenso instrumento polifónico. El instalación invita a los visitantes a pasear por un entorno orgánico de instrumentos de percusión en movimiento, incluida una extensa isla de sandalias que se arrastran por el suelo, escaleras verticales y estructuras en espiral cubiertas de zapatos, y un enorme tambor suspendido del piso superior, dominando todo el conjunto. Cada chancla, conectada por dos tubos de aire, choca contra materiales como maderaplexiglás, telao metalproduciendo una gama de tonos de percusión que se fusionan en un pulso colectivo.
todas las imágenes por Aurélien Mole
Meriem Bennani canaliza la energía colectiva a través del ritmo
La estructura rítmica de Meriem Bennani se basa en las tradiciones musicales marroquíes, en particular dakka marrakchia, un ritual de tambores y cantos que alcanza un pico de intensidad espiritual. El artista marroquí, junto con Reda Senhaji, traduce esta energía en una orquesta contemporánea, fusionando la repetición hipnótica de los cánticos de protesta con la cadencia extática de las multitudes de fútbol y las ceremonias comunitarias. «Intento recrear momentos de catarsis colectiva, rituales, atmósferas de grandes estadios y estados caóticos de exaltación o revuelta», dice Bennani. 'Lo que me interesa es recrear lo que sentimos en esos momentos de utopía social, donde, sin explicación, cada uno sabe lo que se supone que debe hacer dentro de un grupo.'
El título Sole Crushing juega con la expresión inglesa 'soul-crushing', algo emocionalmente adormecedor o agotador, al cambiar 'soul' por 'sole'. El juego de palabras literaliza la frase a través del golpe de suelas de goma que marcan el ritmo y el ruido, evocando la unidad sonora de los cuerpos en movimiento. Las sandalias de Bennani se convierten en un medio democrático, económico, ubicuo y universalmente comprendido. El artista recuerda haberse sentido atraído por la simplicidad y la elasticidad del material de las chanclas, su capacidad para deformarse, rebotar y resistir la rigidez. 'Son polimórficos'. ella explica. 'Pueden cambiar de forma y convertirse en otra cosa. En cierto modo, escapan a la rigidez de la autoridad y las reglas.'
Esta zapatilla, que se encuentra en todas partes, desde los mercados marroquíes hasta los centros turísticos de playa, se convierte así en una metáfora social. En manos de Bennani, simboliza la tensión entre alegría y resistencia, la energía alegre y rebelde de la multitud. El artista conecta la familiaridad humorística del objeto con su potencial latente para la disidencia: las chanclas como arma, meme o símbolo político, desde clips virales de zapatos arrojados a líderes hasta esculturas que conmemoran estos gestos.
La artista Meriem Bennani transforma las familiares chanclas en un instrumento vibrante de ritmo colectivo.
duende, dakka y el humor digital
La instalación de Bennani canaliza el duende, la fuerza misteriosa descrita por Federico García Lorca como el alma que posee al bailaor de flamenco, y la fusiona con dakka marrakchia, la tradición marroquí que convoca la trascendencia a través de la repetición. Estas referencias culturales se filtran a través del lenguaje característico de ironía y sensibilidad pop del artista, fusionando lo alto y lo bajo, lo sagrado y lo absurdo.
El aire circula por su red neumática como el aliento por los pulmones; Los ritmos se elevan, guiados no por un solo conductor sino por un pulso colectivo. Bennani compara esto con el maâlem, la figura del latido del corazón en los conjuntos marroquíes, que lidera a través del ritmo más que de la autoridad.
En este trabajo, Bennani amplía su investigación en curso sobre cómo los cuerpos, las tecnologías y los símbolos dan forma a la experiencia compartida. Su práctica, que abarca escultura, video e instalación cinética, combina elementos realistas y fantasía para revelar la naturaleza híbrida de la cultura contemporánea.
Sole Crushing se exhibe en Lafayette Anticipations, París
la instalación a gran escala llena todo el espacio vertical de la cimentación con 201 chanclas
Los flip-flops están animados por un sistema neumático.
sincronizado con una composición musical creada en colaboración con Reda Senhaji
