LONDRES – Algunas de las exposiciones anteriores de la Courtauld tienen sufrió de curación insuficiente. Resumen erótico: Louise Bourgeois, Alice Adams, Eva Hessepor otro lado, golpea el equilibrio exacto correcto. Dibujo En la investigación de Scholar Jo Applin, la curadora Alexandra Gerstein ha tomado como punto de partida el trabajo de la curadora y crítica feminista Lucy Lippard, quien acuñó el término titular para describir esta sensual STrand of Art emergiendo en la década de 1960 en Nueva York. Hacer quizás el mejor uso de los espacios de exhibición adolescentes de la Courtauld junto a la colección permanente, este pequeño pero sin retirar el espacio de respiración adecuado para el diálogo artístico y, de manera crucial, para que el espectador participe en explorar diferencias y similitudes entre obras y prácticas para sí mismos.
En 1966, Lippard seleccionó la exposición Abstracción excéntrica Para capturar una nueva ola de esculturas creadas a partir de materiales inusuales y flexibles como alambre, malla de plástico, red y látex, que evocaron formas orgánicas táctiles y, por extensión, el cuerpo humano. Este es el primer espectáculo de la Courtauld dedicado a la escultura independiente, y el contraste entre estas formas tipo blob y su colección permanente impresionista y pesada puede ser una forma de recrear cuán diferentes, incluso alarmantes, estas piezas habrán aparecido en el público de la década de 1960 que solo se apodera de la conmoción del expresionismo abstracto de la prisión formalista.
Los tres artistas tienen una leyenda introductoria que presenta un contexto histórico. No se realizan comparaciones escritas directas entre ellos, ni ningún intento de forzar la comunidad, ya que históricamente, no hay nada menos que su trabajo en general en el mismo espacio y tiempo. Este es un buen curado: el programa permite a los espectadores preguntar y pensar por sí mismos. Su habilidad radica en hacer sugerencias a través de las piezas seleccionadas para la pantalla, lo que permite una comparación visual robusta. Los espectadores no podrán ignorar la tensión del erotismo que proviene de su tactilidad irresistible, que es atractiva e inductora del miedo, ni su extraña semejanza con ciertos apéndices humanos (Ejem).
Applin y Gerstein señalan que la experimentación de los tres artistas con látex marcó un punto de inflexión en sus exploraciones de erotismo y el inconsciente. La artista más conocida de la exposición, Bourgeois, nació en París en 1911 y se mudó a Nueva York en 1938. Debido aquí se incluye aquí su «Filete (versión más dulce)» (1968-99/ 2006), inequívocamente una pene erecto (o, más precisa, una alinilla hacia arriba por cuerda) en el caucho uretano, dado el título francés en francés «Little Girl» «». «» «.» «». Adams se graduó de la Universidad de Columbia con un título en bellas artes en 1953 antes de convertirse en un tejedor consumado. Su incursión en materiales oscuros está representada aquí por piezas como el «cilindro expandido» cercano (1970), en el que permitió que la espuma de látex se expandiera y se estableciera en un tubo restrictivo de enlace de cadena, produciendo una textura regular de tejido mientras mantenía una forma fálica y resbaladiza. Finalmente, Hesse, nacido en 1936 en Hamburgo antes de establecerse en Nueva York, hizo esculturas de formas atadas, retorcidas y atrapadas en la red. Applin y Gerstein extraen la conexión de látex nuevamente a través del subtítulo, que cita a Hesse sobre el inevitable deterioro del material: «El arte no dura; la vida no dura». Oportunamente, aunque desafortunadamente, no hay ejemplos de látex aquí.
También es lamentable que este pequeño pero perfectamente formado espectáculo estuviera relativamente vacío en un fin de semana. La creación de marcas experimental explorada por estos tres artistas pioneros es una cepa importante en el desarrollo del arte feminista. Sus formas inquietantes provocan, excitan y divierten: las respuestas de bienvenida a las voces femeninas y la expresión artística. Tal vez refleje las tendencias en la atención de la audiencia que un sólido espectáculo como este debería ser menos visitado que las exposiciones recientes llenas en Peter Doig o más Impresionismo. Todos sabemos que el sexo vende: ¿El marketing tal vez necesite gritar «erotismo»? o «¡Penes de goma!» para que los apostadores por la puerta en estos días?
Resumen erótico: Louise Bourgeois, Eva Hesse, Alice Adams Continúa en la Galería Courtauld (Somerset House, Londres) hasta el 14 de septiembre. La exposición fue comisariada por Alexandra Gerstein basada en la investigación de Jo Applin.
