La temporada de primavera encontró a los finalistas del premio LVMH Benjamin Barron y Bror August Vestbø mostrando su colección más amplia y sofisticada hasta ahora bajo un nuevo nombre, August Barron. Como de costumbre, estaban en sintonía con las vibraciones más picantes en la cultura pop, las que hablan directamente con sus cohortes milenarias (pero no solo con ellas).
Tal vez es un caso de que la realidad está demasiado cerca de la ficción, pero dada la efusión de desesperación por la muerte de David Lynch, uno hubiera esperado más referencias a su universo retorcido esta temporada, pero no. Sin embargo, en la fuerza de la colección Real Housewives de August Barron, tal vez una sea suficiente. Jugando en el título inductor de ojo, el dúo subvirtió la idea de la matrona suburbana, que presenta un personaje que, en sus faldas circulares, cárdigans y resbalones de encaje, tiene más en común con Belle de JourSéverine Serizy que Teresa Giudice o la esposa tradicional de Tiktok. Los elementos de su historia de fondo fueron abstraídos de revistas vintage que los diseñadores encontraron en Japón que representan amas de casa en bondage. Hubo estas imágenes, explicó Barron, de «mujeres con su ropa suspendida o casi como si estuviera siendo sacada del cuerpo, y estábamos interesados en tratar de traducir esa idea de estos momentos perfectos de desnudarse congelarse». Con ese fin, los cárdigans de múltiples capas (una nueva opción de ropa de punto) diseñadas para permanecer desabrochados revelados de sujetadores, las camisas de «exhibición» permitían vislumbres de decorado, los jeans tenían cremalleras laterales que revelaban la pierna, los delantales estaban suspendidos de los sujetadores, los resbalones parecían que se deslizaban fuera del cuerpo y las aletas no fastonaron. Ampliando su colaboración con Guess, esta vez para piezas que entrarán en producción, también hubo un mini de mezclilla sesgada y de gravedad.
Al igual que esa falda perpetuamente animada, los sueños son algo que no se puede atar, y el sentido de restricción y lanzamiento en la colección también fue informado por películas como Chica interrumpiday Los suicidios Virgin. Además, películas de princesas (Cenicienta, Alicia en el país de las maravillas) y Jardines grises Contribuyó a la belleza descarada y confía en el desafío que la colección se comunicó.
Jugando con la idea de los interiores, el dominio de la ama de casa, algunos de los vestidos estaban hechos de manteles y plástico, referencia a protectores de muebles, se trabajó en algunas de las piezas. Los diseñadores jugaron con la estética de emparejamiento de los años 50, y los botones y broches decorativos también hicieron referencia a esa época. Barron y Vestbø no abandonaron su idea inicial de la esclavitud, pero la azucararon en algo dulce, mostrando correas brillantes con joyas con perlas cremosas del tamaño de Gobstoppers. Las pièces de résistance de la colección fueron los deliciosos vestidos de triple pelota «Let Them Eat Cake» que fueron aturdidos (otra referencia a la esclavitud) al cuerpo.
El espectáculo, con su sala de estar ubicada con una tabla de planchar, se presentó en un club de París, cerca de los suburbios como pueda. Como tal, fue Prime AB. Esta colección, dijo Barron, se trataba de la «idea de la perfección constructiva … este trabajo constante en una imagen que es para otras personas en su mayoría». Al deconstruir físicamente su trabajo, exponer las costuras y lo que se encuentra debajo, los diseñadores defendieron la individualidad y celebraron la perfección que se encuentra en la imperfección, que es, esencialmente, la condición humana.
