Freddy Coomes y Matt Empringham son los diseñadores detrás de Aletta, la peculiar startup de Londres que nombró a la madre de Coomes. Este brillante par de graduados de Central Saint Martins (BA Clase of '24) actualmente está dando a la larga escuela de la Escuela de Excentricidad Inglesa una nueva cara. Su marca está «en su infancia», esta fue su segunda colección, y los dos están adoptando la libertad radical para ser juguetona y sin tablas de humor.
«No es tanto de tratar de» decir «algo sobre la británica, lo cual es tan desordenado y absurdo, de todos modos. Es más un reflejo de quiénes somos, dos británicos haciendo algo», ofreció Empringham. «Creo que nuestro trabajo es bastante ecléctico y visualmente bastante extraño a veces. Estamos en nuestro mejor momento cuando estamos haciendo un trabajo que se siente auténtico. Muchas veces solo proviene de hacer».
Sin embargo, esquivarlo como podrían, hay algo irresistiblemente británico en lo que están haciendo. Su primera entrega de vestidos de mini polo plano, rígido y geométricamente A-line se destaca literalmente en Dover Street Market, saliendo del estante de los diseñadores con una alegría que llama a los curiosos compradores de patios de distancia. «Pero», dijo Coomes, «el proceso de llegar allí está lejos de ser convencional». El curioso magnetismo de su ropa es tanto en su calidad como su estilo. «Estamos interesados en la artesanía», dijo Empringham, «que es una palabra en exceso. Pero hacemos más artesanías domésticas, apenas somos fabricantes de cuero expertos como Bottega Veneta, pero hay una técnica en la que se ha pensado completamente».
Utilizando un material de marca de origen llamado Kraft-Tex, han descubierto cómo hacer prendas que tengan planos, ángulos y pliegues característicamente extraños, comenzando con un algodón de unión a papel. «Ahora hemos estado vinculando la gamuza al papel, por lo que hay una chaqueta respaldada por papel en esta nueva colección, totalmente hecha a mano», dijo Empringham. También había un par de pantalones cortos marrones que, felizmente declararon, «de pie solo». La bolsa, o la noción de la bolsa que ves agarrada en las fotos, fue «fusionada con cuero», agregó Empringham. «Íbamos a convertirlo en una bolsa de hombro, pero luego decidimos que se veía mejor sin terminar sin costura».
La conversación con los diseñadores puede derivar hacia lo conceptual. «Supongo que existe esta sensación subconsciente de que todo tiene que tener sentido, y tiene que haber esta lógica. Tratamos deliberadamente de dejar de lado esa lógica», dijo Coombes. «Es esta idea de que no tenga que ser una verdad en torno a lo que es una prenda». Quizás de lo que realmente están hablando, de una manera más castigada, es cómo mantenerse creativo de una manera analógica y personal, que premian sobre todo. Su trabajo más temprano se ha comparado con recortes o juguetes de dibujos animados. Su primer trabajo estudiantil para causar un revuelo en Internet, y mucho deleite, era una camisa de rugby de metal atornillada de Meccano, el tradicional juguete de construcción infantil británico.
Esta vez, han jugado con suéteres de lana de cachemir y lana de Merino, dándoles un efecto de banda de cadera apretado y apretado. «Originalmente eran bastante de gran tamaño y, ya sabes, todos se encogieron de manera diferente, tanto que tienen su propia personalidad en lugar de ser este 'producto de lujo'», dijo Empringham.
El resultado, con un lano de lunares rojo de lunares y botas de zapatos de Grenson amarillas, tiene el encanto claramente incómodo de una princesa Diana en sus tímidos años de los años 80. Otra influencia de la que hablaron los diseñadores fue Einstein en la playaPhilip Glass y Robert Wilson 1976 Opera Production, que vieron en YouTube. El resultado: los pantalones de chándal grises y los tirantes, y luego, de alguna manera, la capa de un babydoll de neón sobre una camiseta blanca.
No, no tiene sentido, pero esa es precisamente la alegría y el punto de esto para estos dos. Como estudiantes, ambos internados con Jonathan Anderson, cubos en Loewe y Empringham en JW Anderson. Aletta es una empresa que están persiguiendo mientras trabajan independientemente «y tiene trabajos fuera de la moda». Aunque la lucha por ser independiente hoy es conocida, se enfrentan con los ojos abiertos, entusiastas por seguir siendo creativos. «Creo que estamos muy felices de estar haciendo esto», dijo Empringham. «Lo último que queremos ser retratados como son personas que son muy anti lo que es la moda. O las personas que piensan que la industria está rota. Si lo odiamos, solo haríamos otra cosa».
