hermès invita a Delphine dénéréaz a imaginar sus escaparates invernales
Para la temporada de invierno de 2025, Hermes invita a la artista francesa Delphine Dénéréaz a diseñar los escaparates festivos de su Maison Hermès en Shanghai. Titulado Aïgo, Flamo e Cacho Fio, el instalación se basa en los rituales invernales provenzales, el Gros Souper, el Cacho Fio, la Epifanía, y los traduce a través del tejido, el collage y la luz en un paisaje táctil que une el sur de Francia y el lugar de nacimiento de la seda.
En lugar de escenificar un contraste cultural, Dénéréaz aborda la comisión como un punto de encuentro moldeado por la historia textil. 'Provenza y China están unidas por una larga historia textil; Aquí no se enfrentan como dos mundos extraños, sino que se encuentran a través de tradiciones familiares que cualquiera puede entender.' ella nos dice. La seda, señala, ha viajado entre estos territorios durante siglos, y las ventanas de Shanghai se convierten en una forma de honrar esas rutas de intercambio a través de materiales y gestos. 'El diálogo ocurre a través de la mano y los materiales más que a través del discurso' comparte con designboom.
Todas las imágenes son cortesía de Hermès Maison en Shanghai, a menos que se indique lo contrario.
Tejiendo memoria y ritual en mundos luminosos.
Con sede en Villedieu, Provenza, Dénéréaz trabaja en una antigua magnanerie, un molino de gusanos de seda reutilizado. Su práctica se centra en la lirette, una técnica de tejido medieval originaria del norte de África y el sur de Europa, utilizada tradicionalmente para reutilizar restos de tela. Rasgados, anudados y recompuestos, estos fragmentos forman superficies densas e hipercoloridas que flotan entre tapiz, arquitectura y objeto.
Dénéréaz describe la lirette como existente 'entre la artesanía y la magia' aunque se apresura a desmitificar el término. 'La magia para mí no es mística: proviene de la transformación' ella dice. Cada tira de tela lleva una vida anterior, una prenda, un gesto doméstico, una memoria, y tejer se convierte en una forma de activar esas historias. Donde el diseño textil convencional busca control o regularidad, lirette permite que afloren los accidentes. «Me permite expresar una memoria colectiva contenida en materiales ordinarios y transformarla en imágenes casi talismánicas». ella señala.
A partir de los símbolos de su pueblo, el campanario, los cipreses y las fuentes, Dénéréaz traduce puntos de referencia familiares en íconos tejidos para las ventanas de Hermès. 'Estos motivos se convierten casi en amuletos, formas simples que protegen y unen a las personas», ella explica. La memoria personal, en su obra, se convierte en un lenguaje compartido. «Hablo de Villedieu, pero también hablo de todos los lugares que se imprimen en nosotros y configuran recuerdos compartidos». el artista francés refleja.
El color juega un papel central en esta traducción. Incluso cuando se trabaja con materiales recuperados o humildes, la paleta de Dénéréaz sigue siendo absolutamente brillante, con rojos saturados, azules eléctricos y detalles en neón. 'Para mí el color es un vector de energía' ella señala. «Transmite atmósferas, sensaciones, recuerdos: la luz del sur, las festividades, los vívidos contrastes de la vida doméstica». Para el artista, el color es evidencia del tiempo, la luz y la transformación. 'Cada sombra es una forma de hacer visible lo vivido' Añade Delphine Dénéréaz.
Hermès invita a la artista francesa Delphine Dénéréaz a diseñar los escaparates festivos de su buque insignia en Shanghai
Materiales domésticos como iconos monumentales.
A lo largo de su práctica más amplia, Dénéréaz impulsa el tejido hacia formas espaciales y arquitectónicas. La lirette se convierte en fachada, puerta, altar o santuario, a menudo montada sobre rejillas metálicas o marcos de madera. «La idea de la arquitectura textil me fascina», ella dice. 'La superficie blanda es el primer hábitat del cuerpo y disfruto revelando cómo los tapices, tradicionalmente reservados para interiores, pueden convertirse en paredes por derecho propio.' Estas estructuras forman lo que ella describe como una «aldea imaginaria», una red de pasajes y refugios donde la memoria personal se cruza con el mito colectivo.
Esa tensión, entre suavidad y rigidez, gesto doméstico y escala monumental, también es política. Al elevar técnicas históricamente asociadas con el hogar y las mujeres, Dénéréaz cuestiona las jerarquías de valor en el arte. '¿Por qué algunas formas de arte se valoran y otras no?' ella pregunta. «¿Y cómo podemos devolver a los materiales ordinarios el lugar que merecen en nuestra imaginación cultural?» El ornamento, en su obra, es portador de historia, trabajo y significado.
En Hermès Maison Shanghai, estas preocupaciones convergen a escala arquitectónica. Las ventanas se despliegan como un panorama similar a un fresco tejido hilo a hilo, mientras que una instalación exterior luminosa reinventa el campanario provenzal en arcos de luz, coronado por una estrella y una campana dorada. Para Dénéréaz, el proyecto también tiene una resonancia personal: creció en una antigua fábrica de seda, estudió diseño textil y recuerda su primera pieza de lira, hecha con bolsas de plástico recolectadas en China hace más de una década. «Me gusta la idea de una Ruta de la Seda recorrida al revés», ella reflexiona, un viaje imaginario que trae los símbolos provenzales a China, haciéndose eco de la circulación histórica de motivos, materiales y técnicas. En ese bucle entre pasado y presente, artesanía y transformación, Delphine Dénéréaz posiciona el tejido como un medio capaz de transportar la memoria a través de la geografía, el tiempo y la luz.
Titulada Aïgo, Flamo e Cacho Fio, la instalación se basa en los rituales invernales provenzales.
un paisaje táctil que une el sur de Francia y la cuna de la seda
