En 1999, yo entrevistado Prince para TIME y me dijo que dejara mi grabadora apagada porque no confiaba en lo que la tecnología futura podría hacer con las grabaciones no autorizadas de su voz.
En ese momento pensé que Prince estaba siendo paranoico.
Recientemente, Xania Monet se convirtió en el primer acto musical conocido impulsado por IA en debutar en una lista de reproducción al aire de la revista Billboard. Otro acto supuestamente impulsado por la IA, Rompiendo el óxidorecientemente encabezó la lista de “Ventas de canciones digitales country”. No sabemos exactamente qué se hizo para crear estos actos impulsados por IA, pero por lo general están capacitados en el trabajo de músicos humanos.
Ahora me doy cuenta de que Prince no era paranoico, sino profético.
La máquina de música con IA
Cartelera informes que al menos seis actos de IA o asistidos por IA han aparecido en sus listas en los últimos meses, y esa cifra podría ser mayor, porque es difícil saber qué actos son impulsados por IA y cuánta IA están usando.
La IA podría abrumar a los artistas humanos si no se controla. Una razón: algunos directivos de la industria musical podrían ver la IA como un reemplazo conveniente para personalidades de músicos notoriamente difíciles. La IA nunca tiene que ir a rehabilitación. La IA no destroza las habitaciones de hotel. AI no exige renegociar su contrato discográfico, ni pelearse con los paparazzi, ni ninguna de las millones de otras cosas que los brillantes y temperamentales artistas humanos podrían hacer. La IA simplemente produce productos.
Es más, una reciente encuesta Realizado por Ipsos para el servicio francés de transmisión de música Deezer encontró que el 97% de las personas encuestadas no podían decir si una canción fue creada por un humano o generada por IA.
Sin duda, es un problema para los artistas humanos si la IA comienza a parecerse más a ellos. Pero un problema potencialmente mayor puede ser que los humanos empiecen a parecerse más a la IA. La música es una industria impulsada por las tendencias: artistas, fanáticos y ejecutivos musicales persiguen lo que está de moda, ya sea rock alternativo, K-Pop o Afrobeats. Si la música de IA comienza a dominar las listas, los humanos comenzarán a hacer eco de las máquinas y habrá una espiral descendente hacia la pendiente.
Las controversias sobre la música pop a menudo se centran en si un artista la mantiene “real” o no. Beyoncé Tuvo que luchar contra los haters que no pensaban que ella fuera lo suficientemente country cuando lanzó su álbum «Cowboy Carter». Kendrick Lamar y Drake se batieron en duelo a través de pistas de distorsión sobre cuya música representaba auténticamente el hip-hop. líder de nirvana kurt cobain una vez dicho que «el peor crimen que se me ocurre sería estafar a la gente fingiendo». Escribió esa línea en su nota de suicidio de 1994.
La IA es el farsante definitivo. Si toma el control, socavará un valor central de la música pop: la autenticidad.
En Viviendo con la músicaRalph Ellison escribe que “El blues es un impulso para mantener vivos los detalles y episodios dolorosos de una experiencia brutal en la conciencia dolorida, para palpar su veta irregular y trascenderla, no mediante el consuelo de la filosofía, sino exprimiendo de ella un lirismo casi trágico y casi cómico”.
Los productos de IA no tienen ninguna experiencia de vida, ni brutal ni de otro tipo. En mi opinión, y probablemente en la de Ellison, AI no se ha ganado el derecho de cantar blues, ni jazz, country, rock y hip-hop.
Mantener la música humana
Precisamente por eso la industria discográfica debe dejar de referirse a los lanzamientos musicales de IA como artistas. Esta práctica antropomorfiza la IA de una manera inmerecida. No deberían denominarse artistas o músicos de IA, sino productos de IA.
Billboard tiene una lista para casi todo: Hot Dance/Canciones electrónicas, Hot R&B/Hip-Hop Songs, Hot Tropical Songs, Americana/Folk Albums. Los productos de IA deberían ponerse en cuarentena en su propio gráfico (llamémoslo “Gráfico de productos de IA populares”), lejos de los músicos humanos con vidas reales y obligaciones financieras reales, como pagos de tarjetas de crédito, hipotecas y préstamos universitarios que puedan haber obtenido para asistir a la escuela de música.
Tom Poleman, director de programación de la empresa de audio iHeartMedia, envió recientemente un memorándum a los empleados prometiendo que «No tocamos música de IA que presente vocalistas sintéticos que fingen ser humanos». El memorándum decía que la investigación de la compañía encontró que el 96% de los consumidores piensa que el contenido «humano garantizado» es atractivo. «A veces hay que elegir un bando: estamos del lado de los humanos», concluye el memorando.
En una carta a sus fans, el cantautor australiano Nick Cave argumentó que la creatividad es significativa porque requiere esfuerzo; incluso Dios tuvo que tomar un descanso después de hacerlo. Los servicios impulsados por inteligencia artificial como Chat GPT pueden producir productos de entretenimiento sin experiencia, esfuerzo ni descanso. Por lo tanto, según Cave, su producción no tiene significado.
«ChatGPT rechaza cualquier noción de lucha creativa, de que nuestros esfuerzos animan y nutren nuestras vidas dándoles profundidad y significado», escribió.
Los artistas no deberían descartar el cambio sin más. Algunos fanáticos de la música folk se indignaron cuando Bob Dylan atascado en el Festival Folclórico de Newport en 1965, pero después mucha gente consideró su decisión innovadora y valiente.
Sin duda, habrá formas creativas de emplear la IA como herramienta musical, y estoy ansioso por ser parte de un futuro en el que se le dé un buen uso a la tecnología. Pero en este momento, la IA no está creando trabajo nuevo, sino canalizando el trabajo de los humanos. Un grupo de más de 1.000 músicos, entre ellos Paul McCartney, contribuyó a una álbum Saldrá en vinilo el 8 de diciembre con el título “¿Es esto lo que queremos?” Su objetivo es protestar contra la música de IA que no compensa adecuadamente a los artistas humanos.
Si se permite que los productos generados por IA se apoderen del entretenimiento sin barreras y sin una compensación justa para los humanos, los amantes de la música, el cine, la literatura y el arte pronto se verán atrapados en una incesante remezcla del pasado.
Los artistas, el público y los ejecutivos de la industria musical deben hacer una pausa y reflexionar sobre qué papel queremos que desempeñe la IA en esta nueva era de la creación.
