Las pinturas abstractas de Serj Tankian tienen capas complejas de un puñado de colores que evocan un anhelo emocional profundo que puede ser difícil de describir. Pero sus obras cobran vida de manera inesperada cuando acompañan la música que compuso especialmente para ellos.
«Veo música y arte visual como extensiones de la misma alma. Cuando pinto, estoy componiendo. Cuando compuso, estoy pintando», dijo Tankian en un comunicado compartido con Hiperallérgico. «Cada uno informa al otro de manera que las palabras no pueden expresarse».
«La idea de pinturas compuestas musicalmente es algo en lo que he estado interesado durante mucho tiempo», continuó Tankian. «Como artista, siempre quise ir a una exposición, poner a los auriculares y escuchar una pieza musical, al igual que las películas».
Los visitantes del Museo Armenio de América en Watertown, Massachusetts, pueden experimentar el sistema ganador del premio Grammy de una visión de vocalista en una nueva exposición, El arte de la interrupción: el arte y el impacto de SERJ Tankianque abrió este mes y permanecerá a la vista hasta febrero. La galería presenta una serie de pinturas abstractas originales de Tankian y sus clips musicales acompañantes, así como instalaciones de video, poemas y artefactos.
Los espectadores también pueden descargar el Arloopa La aplicación, que Tankanian desarrolló con un diseñador armenio, apunta su teléfono a una pintura y escucha los arreglos orquestales de teclados, guitarras y violines que Tankian compuso para acompañar a cada pieza. Las selecciones varían de uno a 24 minutos, pero la mayoría son la longitud de una canción pop promedio.
«Los museos son relativamente silenciosos cuando ves el trabajo fuera de un evento, pero cuando utiliza estas composiciones que creó, no es silenciosa», dijo Jason Sohigian, director ejecutivo del museo, dijo Hiperallérgico. «Es una experiencia que estás escuchando y viendo al mismo tiempo».
Tankian tuvo la idea de acoplar composiciones musicales con pinturas durante varios años. Pensó en escribir música para las pinturas de otros artistas, pero no le dio tanta alegría como combinar su música con su propio trabajo.
«Un día, solo pensé para mí mismo: 'Tengo esta composición y realmente quiero pintar'. ¿Cómo hago que esto funcione? Tankian dijo. «Afortunadamente me gustó mi primera pintura. De lo contrario, no habría continuado».
El museo ha exhibido durante mucho tiempo el trabajo de los artistas contemporáneos que reinterpretan la historia de la diáspora armenia y las ramificaciones del genocidio centenario de la nación que reverberan hoy.
La estrella de rock nacida en Glendale se familiarizó por primera vez con el museo después de ver su exhibición de Obras de arte de Jack Kevorkian Hace cuatro años, cuando trabajaba en un proyecto en Cambridge.
Pronto, comenzó a hablar con Sohigian sobre su propio trabajo y sus memorias recientes, Abajo con el sistema (2024).
«Serj había comenzado a pintar, y también salió con sus memorias, donde sacó muchas cosas sobre su historia de vida y su participación en la música», dijo Sohigian. «Comenzó una galería por su cuenta en Los Ángeles que exhibió su trabajo, y también se ha mostrado en Nueva Zelanda».
Ryann Casey, un artista con sede en Nueva Jersey que seleccionó la exposición, dijo que Tankian enfatizó la interconexión de su poesía, música y arte visual, y el aspecto meditativo de hacer cada uno de ellos.
«A menudo no tengo la oportunidad de curar a los músicos», dijo. «La historia armenia es muy importante para mí, y ver a alguien expresar que la historia y él mismo a través de estos tres modos diferentes fue un desafío interesante».
Las obras de Tankian pueden no ser abiertamente políticas, pero llevan ecos tranquilos de reconocimiento de genocidio, justicia ambiental e identidad cultural, con títulos como «la música es una puerta a la verdad», «causa étnica» y «violentos violentos». Su poesía explora las conexiones con su activismo con líneas sobre el anhelo de la paz.
«No creo que ninguno de nosotros se haya alejado de ese activismo», dijo Casey. «Con suerte, la gente los mira a través de diferentes lentes».
