Ganni elegir una presentación sobre un espectáculo de pasarela para la primavera no solo fue inesperado; Podría decirse que fue un movimiento aún más rebelde que saltar del calendario de Copenhague, donde la marca se hizo conocida por sus espectáculos de explosión, para el París. «Creo que cada vez que la gente hace algo que es un poco inesperado, es solo interesante», dijo el director creativo Ditte Reffstrup. Elegir esta forma de mostrar, explicó, fue «un gran cambio, y no estamos diciendo que no vamos a volver a (la pista), pero es nuestra tercera vez en París y todo está en una pista tan rápida. Realmente quería tratar de tomar esta colección un poco más lenta. Realmente quería que las personas pudieran ver el producto real y ver las cualidades de artesanías y los detalles».
Los visitantes de la exposición en el Bastille Design Center, un edificio industrial que data del siglo XIX, fueron recibidos por maniquíes de madera vestidos de pie. Detrás de ellos tocó una película de ensueño destinada a evocar una sensación de veranos pasado, capturado en imágenes borrosas como si se viera desde un vehículo en movimiento: «fragmentos de un sueño», como lo expresó el diseñador. En la parte superior de las escaleras había una pared de bolsas y en el segundo piso se presentó la colección, nuevamente en maniquíes de madera, diseñados con menos dramáticamente. Aun así, las piezas desafiaron la expectativa.
Reffstrup continuó con los estampados florales deformados introducidos la temporada pasada y agregó un leopardo: dijo que capturan la sensación de paso del tiempo y la forma en que la memoria altera las cosas. La zanja de doble borde de esta temporada tenía un volumen extravagante de una cordero; Su forma acelera era la de un tulipán, de acuerdo con el deseo de Reffstrup de explorar «el universo de las flores». Densas aplicaciones de flores en mezclilla, y las piezas de crochet con flores dimensionales parecían pesadas; Las piezas menos literalmente como las flores eran más sofisticadas y tenían menos manos amorosas en el hogar. «Posy», la versión de Ganni de una bolsa de jardinería, parecía estar preparada para ser un éxito. Un vestido de color caqui en patente reciclada fue brotada de tal manera que los fruncidos habituales tomaron la forma de flores. Un vestido estampado blanco recibió un tratamiento para arrugarse, por lo que se parecía a un fondo de pantalla de pelado, una especie de manifestación de esos fragmentos de ensueño que el diseñador había mencionado. «Siempre soy una persona muy nostálgica, pero especialmente cuando el mundo es un poco rocoso o ruidoso, siempre anhelo volver. Por lo tanto, todo el viaje a esta colección realmente ha sido sumergirse en los recuerdos de la infancia», dijo Reffstrup, quien traza el nacimiento de su creatividad a los días de verano libres en una ciudad costera de Jutland.
Los zuecos fueron el elemento escandi más típico. Había pocas miradas monocromáticas; Estos incluían un vestido gris caída de caída, y su hermano, una parte superior abotonada en el hombro, forrada en una tela estampada con jeans. La región nórdica es conocida por las capas, pero lo que estaba en exhibición era de un tipo completamente diferente, con tops de BanDeau usados sobre todo, desde un vestido de satén rojo hasta una chaqueta organa arrugada. La mayoría de los looks presentaban bufandas finales que cayeron de correas de hombro, o de otro modo abrazaron el cuerpo. «Creo que ha habido tantas temporadas en las que todo ha sido tan apagado y simple, y tengo la necesidad de explorar un lado más femenino», dijo Reffstrup, y agregó que «esto es seguro no disfrazarse de un hombre, esto realmente se está vistiendo para ti».
También había otro aspecto de disfraces de esta colección: el de pararse frente a un espejo, a menudo con ropa prestada, y anudarlos y crearlos no solo para ajustar el ajuste sino como una forma de llegar al estilo personal de uno. Había una fisicalidad en muchas de las piezas, que fueron tiradas y atadas, que realmente se apreciaron mejor de cerca y personal.
