Durante cinco décadas, el artista James Walsh ha superado los límites de lo que la pintura puede hacer, transformando el acrílico en un diálogo en constante expansión de forma y color. Desde mediados de los años 70 hasta el presente, Walsh ha abrazado casi todos los medios acrílicos creados, lo que hace que cada uno sea único. Ahora, Alivio a la vista al Sam y Adele Golden Gallery (El Sagg) celebra este viaje extraordinario.
James Walsh es un pintor estadounidense conocido por obras que fusionan la tactilidad del alivio con las posibilidades expansivas de color y superficie. El centro de su práctica es una insistencia en la invención sobre la repetición. Walsh describe sus pinturas como experiencias únicas «, el resultado de probar continuamente los límites del material y la forma.
Lo que sigue no es una revisión tradicional, ni siquiera una retrospectiva. Es, en cambio, un reflejo: sobre el trabajo, en el artista, y sobre el valor duradero de una vida comprometida con la creación reflexiva.
Para la facilidad de ver la extensión del trabajo de Walsh, la exposición se ha dividido en tres períodos. El primero, desde la década de 1980 hasta principios de los años 90, incluye el alivio de un solo disparo, «, las obras realizadas de una vez, pero menos texturizadas. A lo largo de los años 90 y justo en los Aughts, tenemos un gran alivio». Después de 2004, el color, el dibujo y la textura predominan.
El movimiento, el drama y la fuerza de estas pinturas pueden ser evidentes si uno está preparado para darles a estos trabajos el tiempo para mirar. Entra en toda una vida de innovación, descubrimiento y devoción al acto de pintura. Estás invitado a explorar la exposición en el Sagg en New Berlin, Nueva York, del 27 de septiembre al 20 de febrero y Experimente el catálogo completo en línea.
Para obtener más información, visite thesagg.org.
