La palabra «genio» se usa regularmente para artistas y escritores absurdamente talentosos. Tome Lin-Manuel Miranda, compositor, letrista, director y actor mejor conocido por crear el musical Hamilton. No solo ha ganado una «subvención de genio» de la Fundación MacArthur, sino que ha sido llamado un genio en publicaciones como Smithsonian Revista, El Guardián y Buzzfeed.
El genio implica algo solitario, y a menudo pensamos en ello innato. Aun así, Miranda no era el mejor estudiante cuando era joven; Los maestros no se estaban desmayando por su promesa temprana. Como Miranda le dijo a Daniel Pollack-Pelzner, autor de una nueva biografía, Lin-Manuel Miranda: La educación de un artista: «Nunca fui el estudiante más brillante en la escuela primaria Hunter College, pero era bueno inventar canciones, y era bueno para hacer reír a los niños, que es la única moneda que importa cuando estás rodeado de personas que son mucho más inteligentes que tú».
Pollack-Pelzner, escritor de El neoyorquino Y un erudito visitante en la Universidad Estatal de Portland, dice que aunque Miranda es innegablemente talentosa y trabaja muy, muy duro, su superpotencia es que cultiva, colabora con, y está constantemente aprendiendo de un gran grupo de amigos creativos.
El nuevo libro de Pollack-Pelzner traza la carrera de Miranda de los musicales de la escuela primaria, a escribir y protagonizar películas de Disney, a su álbum conceptual basado en la película clásica de culto Los guerreros.
Miranda, que tiene Puertorriqueño y mexicano Heritage, creció en un vecindario en la cima de Manhattan, rodeado por la comunidad latina que se ensalza en su musical galardonado Tony En las alturas. Pero fue a la escuela en el Snootier, más White Upper East Side, que fue un tremendo ajuste. Al principio luchó, las matemáticas lo pusieron ansioso, no le gustaba la nariz, como escribe Pollack-Pelzner, pero, como muchas personas que sienten que no encajan, gravitó hacia el teatro.
El teatro le dio a Miranda un lugar para probar sus ideas, y se acercó a personas talentosas que conocía para ayudar a llevarlas al escenario. Pollack-Pelzner escribe que Miranda recolecta personas que pueden enseñarle algo, manteniendo a muchos de ellos como colaboradores de toda la vida: un amigo en particular le enseñó un poco sobre la composición de música; Otros lo ayudaron a aprender a estilo libre. Cuando fue contratado para traducir algunas letras en Historia del lado oeste En español para una nueva producción de Broadway, conoció al difunto compositor y letrista Stephen Sondheim, y Sondheim se convirtió en un mentor, ayudándolo a navegar por el mundo del teatro musical.
Su familia también ha sido una fuerte fuente de apoyo. Su madre Luz Towns-Miranda, una terapeuta, lo ayudó a procesar los grandes sentimientos que luego se convirtió en canciones, explica Pollack-Pelzner. Su padre, Luis A. Miranda Jr., un estratega político, lo ayudó con todo, desde jerga puertorriqueña hasta apoyo financiero para sus producciones. La esposa de Miranda, Vanessa Nadal, también ha contribuido a sus éxitos: ella lo impulsó a incluir una canción para las mujeres en Hamiltonque se convirtió en «las hermanas Schuyler».
Miranda regularmente agradece y alaba públicamente a aquellos que le han apoyado y enseñado, y que han contribuido con sus ideas y talentos a su trabajo. Que se sientan validados por él es evidente por las muchas citas cálidas y reflexivas del libro. Pollack-Pelzner dice que entrevistó a más de 150 personas y se reunió con el propio Miranda más de una docena de veces. Miranda compartió con él «los primeros guiones, grabaciones aproximadas y videos granulados de musicales de sexto grado, actos de una escuela secundaria, proyectos universitarios y experimentos previos a Broadway», escribe.
Pollack-Pelzner es más fuerte cuando profundiza en la fascinante arenga de las colaboraciones que ayudan a las producciones a unirse. La gente llama a Miranda un genio porque muele perfectamente ideas aparentemente dispares (¡la revolución y hip-hop estadounidense!) Para hacer un trabajo que es brillante de alegría, emocionalmente resonante y bronceado. Y Pollack-Pelzner nos lleva tan profundamente a este trabajo, rastreando el nacimiento de canciones individuales en línea, que sentimos el zing de la creación.
Pero esto no es una hagiografía. Pollack-Pelzner es Frank sobre las deficiencias de Miranda, como el momento en que el elenco original de Hamilton estaba luchando para compartir el 1% de las ganancias para el éxito fugitivo del programa. Al igual que muchos elencos originales, habían ayudado a fomentar su desarrollo. Miranda, que era miembro del reparto que recibió un cheque de pago y un creador que recibió regalías, trató de mantenerse fuera de él, en lugar de abogar por ellos con el productor principal, y se sintió «otros», explica Pollack-Pelzner.
El libro también se mueve en el Murk alrededor del intento de Miranda de influir en la política.
Miranda recaudó millones de dólares para el alivio después de que el huracán María golpeó a Puerto Rico en 2017; él quería recaudar más trayendo Hamilton a la Universidad de Puerto Rico, el alma mater de su padre. Pero en 2016, le había pedido al Congreso en un artículo de opinión que respalde un proyecto de ley que reestructuraría la deuda significativa del territorio. La Universidad de Puerto Rico se había visto particularmente afectado negativamente: los presupuestos se redujeron, los empleados amenazaron con la huelga y los estudiantes protestaron.
«Chico, es Hamilton Una mala opción para recaudar dinero para Puerto Rico, «se cita a Miranda en el libro.» Se está cantando sobre el sistema financiero que atrapa en deuda a Puerto Rico «.
El espectáculo tuvo que ser trasladado a un lugar diferente y Miranda terminó jurando la política.
Y sin embargo, todavía era un regreso a casa. Cuando cantó: «Mi nombre es Alexander Hamilton», el libro relata «, dos mil personas se levantaron en una ovación de pie que parecía durar para siempre.» Fue la primera vez que yo sintió Una alegría '', dijo después del espectáculo. 'Sentí que mi cabello se movía' «.
Pero, por supuesto, no cumplió todos los elogios para sí mismo: al final del espectáculo, trajo a su padre al escenario para agradecerle.
Pollack-Pelzner usa estos detalles para tratar a Miranda como el creador que es, entusiasta, vulnerable, ambicioso, innovador, falible, en lugar de una mera celebridad. Un biógrafo diferente podría haber usado esto como una ocasión para la caída de los nombres platosos, pero Pollack-Pelzner construye el caso de que Miranda tiene tanto éxito porque puede tomar todas las contradicciones de quién es, lo que ha experimentado, a quién sabe, y combinarlos en un trabajo que habla con tantos. Y podría ser que este talento sea, de hecho, genio.
