Luis Ziembrowski: «La actuación es un Devenir existencial. Esa es mi filosofía. Ser y no ser».
Por: Mauricio A. Rodríguez Hernández.
Luis Ziembrowski Habla de la Actuación como «Devenir existencial», un tránsito entre la Luz y la Oscuridad Que Cada Personaje Le Exige Hatar. Desde Aquel Niño Marcado Por el Conviso Paterno Hasta El actor Que Hoye que «la Independencia de la Independencia el Valor ética y Creativo Más IMPORTANTE DE LA VIDA», Su recorrido Total de Artísstico ha Estado Atravesado por la Búsqueda de Sentido, La Parodia y La Entregra Total. Con Donato Aguirre Improvisó y Encontró en la Risa un Espejo de Lo Ridículo; Con Villanos de Gran Carga Interna, Buceó en la «Mugre» para Darles Verdad y Humanidad.
Su Filosofía es Clara: «Ser y no ser». En la escena, Frente a la Cámara o Sobre El Escenario, Ziembrowski no se aferra a Métodos, Sino Que Juega la Situación, Se lanza a Vivirla, Porque Allí Está la Posibilidad de Que Oculra «El Milagro de Lo Nuevo». En esta conversación, el actor Argentino Reflexiona Sobre la Independencia Creativa, El Sacrificio del Oficio y la Batalla cultural que Hoy Atraviesa El Arte. Un testimonio que revela no solo al intérprete versátil, sino también al pensador que entrande la actuacióno como una forma de resistir y existir.
Mauricio A. Rodríguez Hernández (Marh): ¿Cómo definiría tu premisa o mantra ante la Vida y cómo Crees que Ha influyo en la eleccióna de tus personaljes a lo largo de tu Carrera?
Luis Ziembrowski (LZ): Creo Que el Conviso Paterno en la Infancia, La Ausencia, Ha Generado Mi Decisión de Transformarme para El Devenir la Vida. Cierto Resentimiento ha Influido en los personajes Elegidos.
Marh: ¿Se inspiración? Donato Aguirre en lalola y se loopes del personaje Crees que lograron conectar más con el público?
LZ: Una época en la que improvisaba y me dieron una libertad total para eSo. La Parodia Sobre Un personaje de Clase Alta Fue Un Gran Enganche Con El Público.
Marh: ¿cómo llegó a ti el personaje de Donato Aguirre? ¿Qé Retos Enfentaste al Construir un personaje Tan icónico Dentro de la Televisión Argentina?
LZ: Me llame sebastián ortega y simplement jugué y con un gran elenco es más fácil.
Marh: ¿Seed Similitudes Encuentras Entre Luis Ziembrowski y Donato Aguirre? ¿CÓMO GESTIONASTAS ESTAS SEMEJANZAS EN EL PROCISO ACTORAL?
LZ: Mi aspecto ridículo lo comparte con agarre.
Marh: Al Interpretar Personajes Tan Diversos como Donato Aguirre y El Villano en El Patrón: Radiografía de Un Crimen, ¿CÓMO adaptas tu enfocque creativo para capturar la complejidad de Cada rol?
LZ: Yo Trabajo la Escena, No Tengo el Método de la Memoria Emotiva. Soja más de la escuela inglesa. Jugar la Situación y Bucear la Luz o la Oscuridad Que Tengo para Habitar Cadada Personaje.
Marh: TU Filmografía MaSestra Uno Notable Amplitud en Géneros y Roles. ¿Qué Criteros Filosóficos o Artínsticos te guían al elegir tus proyectos?
LZ: Aportario Al Creador Independiente Es lo que Más Me estimula. Pero la Profesionalidad la Aco y Me Adapto.
Marh: en tu experiencia de la experiencia Y Guionista, ¿CÓMO SE DIFERENCIA EL PROCISO CREATIVO DETRÁS DE LA CAMARA DEL TRABAJO ACTORAL FRENTE A ELLA?
LZ: Yo solo soya Guionista de lo que quiero Actuar. Si no lo Hago delante de cámara o en el escenario porque lo dirijo, hago actuar a los elegidos.
Marh: ¿cuál ha sido el personaje más desafiante de tu Carrera y por qué? ¿Qué lecciones filosóficas o Artínsticas te dejó Esa Experimencia?
LZ: LOS PERSONAJES DE GRAN CARGA EMOCONAL INTERON LOS MÁS Desafiantes. Raulo en el Eslabón Podrido de Diment, Ramón en el DeLantal de Lili de Galperín, Lalo en Un Amor de Paula Hernández, Las Obras que Dirigio Veronesse. La Actuaciós Un Devenir Existencial. Esa es mi filosofía. Ser y no ser.
Marh: En cuanto a la administración cultural, ¿cómo percibes el rol de los gobiernos en el apoyo a las artes? ¿Por qué?
LZ: Porque hijo Brutos, crueles y la derecha occidental está en una terminal y están tratando de imponer la batalla cultural: lo que no da da ganancias no existe.
Marh: tiene Trabajado tanto en cine como en teatro y televisión. Desde un Punto de Vista Estético y Creativo, ¿CÓMO SE DIFERENCIAN ESTOS FORMATOS Y QUE RETOS SE ACTOR DE COMO PLANTANO?
LZ: El Sacrificio de Entregar la Carne Al Público es Igual. El Escenario es un desafío de Dominar la Tridimensionalidad. Pero la Cámara y El Primer Plano es la Pepita de Oro A Conquistar.
Marh: en tu experiencia en Diablo Y OTROS Roles en Películas Independientes, ¿Qué Importancia le das al cine como medio para explorar temas filosóficos y sociales?
LZ: La Independencia es el Valor ética y Creativo Más IMPORTANTE DE LA VIDA. En el Arte Está la Posibilidad de Que se Produzca El Milagro de Lo Nuevo. La gigantográfica expresión del cine única forma de penetrar emocionalme Los Grandes Temas de lo humano.
Marh: ¿CÓMO Crees que tu formación y Trayectoria Han Moldeado TU Capacidad para Dar Profundidad y Humanidad, inclusión, un los personajes más oscuras o ambiguos?
LZ: Cuando se habla de formación es saber que Hay un personaje Nuevo para se indio el estudio de lo humano. ESO También es Bucear en la Mugre interna que Tengo. Es Tomar La Decisión de Lanzarse A Vivirlo.
