Después de seis temporadas, cinco especiales de Navidad y tres largometrajes, Abadía de Downton Finalmente termina donde todo comenzó: con la ilusión del cambio. Eso no es necesariamente algo malo para los fanáticos de toda la vida del drama de arriba abajo, que debutó en 2010. Downton Siempre ha tratado de tener su pastel y comerlo también, con historias que desafían nominalmente a la aristocracia británica de principios del siglo XX al tiempo que le exigen en la premisa. En su acto final, un lanzamiento teatral de dos horas de Simon Curtis, apropiadamente titulado Downton Abbey: El gran final – Trae más de lo mismo a la mesa, pero lo pupe con suficientes indicios de nostalgia (y finalidad narrativa) para hacer que este enésimo final se sienta definitivo.
'Downton Abbey: The Grand Finale' Trailer incluye el homenaje sincero a Dame Maggie Smith
No es ningún secreto que la serie ha superado durante mucho tiempo su bienvenida, ya que ahora ha jugado más allá de la muerte en pantalla de su personaje más eléctrico: la ingeniosa y abundante condesa de la cardia Violet Crawley. El gran final Incluso se dedica a la actriz que la interpretó, Dame Maggie Smith, quien falleció el año pasado, y su ausencia se hace palpable, tanto intencionalmente como de otro tipo. Es una película a menudo desequilibrada, una que se desarrolla demasiado sombríamente para una vuelta tan melancólica de la victoria.
Y, sin embargo, cuando el público objetivo consiste completamente en personas que se han negado a abandonar Abadía de Downtonjugar los éxitos se vuelve demasiado fácil. El resultado es una película que es imposible de odiar si ya está a bordo con su presunción, dirigida directamente al delicioso servicio de fanáticos y empuja una aguja que se ha negado a moverse en casi una década, cuando el programa de televisión originalmente llegó a su fin. ¿Es este realmente el capítulo final? Puede que ni siquiera sea importante para una serie que, de alguna manera, se haya despedido de su audiencia (y ante una forma de vida) desde que comenzó.
Qué es Downton Abbey: el gran final ¿acerca de?
Crédito: características de Rory Mulvey / Focus
Mientras que la Gran Depresión se cierne, el colapso del mercado de valores de los Estados Unidos de 1929 aún no ha hecho olas en Gran Bretaña cuando comienza la película (aunque finalmente tiene en cuenta la trama). Una versión swing del grandioso tema de apertura del programa nos atrae a través del West End de Londres, como un letrero de neón que cuenta con una «revista de 1930» que se cierne sobre la cabeza. Una larga y ininterrumpida toma da la bienvenida a la audiencia dentro de uno de los teatros, donde una actuación de canciones y bailes irritas a la familia Crawley de clase alta: el patriarca Robert (Hugh Bonneville); su esposa estadounidense, Cora (Elizabeth McGovern); su feliz y feliz hija menor, Edith (Laura Carmichael); y su mayor mayor escándalo, Mary (Michelle Dockery), quien se involucra con el misterioso asesor financiero (Alessandro Nivola) de su tío estadounidense (Paul Giamatti).
Los señores y las damas de Grantham están acompañados al teatro por sus diversos lotes y doncellas damas, que están muy felices de estar sentados en los asientos baratos, antes de que la familia se dirige al escenario para ponerse al día con una de las estrellas, Guy Dexter (Dominic West) y su «Asistente» (ver: Lover) Thomas Barrow (Robert James-Collier), un antiguo Downton Butler. La película es divertida e intrigante durante esta reunión, una breve «anteriormente», desde la última película, Una nueva eraGuy destacado que usa Downton como un set de películas, e implica la hilaridad de que Robert sea escandalizado por actrices escasamente vestidas y la naturaleza de la dinámica de Guy y Barrow. Sin embargo, esta introducción centrada en la recapitulación no dura, y la película pronto se dirige de manera incómoda, apresurando a Barrow (el único personaje con un final aparentemente feliz) muy lejos en el fondo.
Gran parte del drama se divide entre la «temporada de Londres» de Crawley y su opulenta finca country, el escenario de gran parte de la serie, pero sus dos casas son tan indistintas (incluida la cocina y las cuartos de los sirvientes) que ocasionalmente es difícil saber quién está dónde. Mary, siempre la socialité, está en los documentos una vez más por su inminente divorcio, mientras que su familia (y sus criadas y mayordomos) intentan proteger y mantener su imagen, como es su deber sagrado. Sin embargo, cuando todos los personajes finalmente convergen en la casa de la familia, la película finalmente deja de saltar y salta en el espacio y el tiempo, y se establece en un ritmo familiar.
Abadía de DowntonLa extraña dinámica social es El gran finalCharm.
El cambio claramente está llegando a Downton. Atrás quedó la edad de la división de clases, o eso ha estado diciendo durante 15 años (casi 20 dentro de la historia). Sin embargo, mucho más interesante que los Crawley que se quejan de tener que renunciar a su posición por millonésima vez es, como siempre, el llamativo drama de la clase trabajadora que trata sobre esta transformación que se aproxima, aunque como personas que, en general, parecen adorar sus posiciones sociales.
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El único momento Downton Presentó algo parecido a un radical o revolucionario fue cuando el conductor de Crawley, el republicano irlandés Tom Branson (Allen Leech) se casó con la familia, y felizmente se convirtió en parte del sistema cuando su esposa fue asesinada por un caso crónico de negociaciones de contratos de actores (una enfermedad que ha devuelto durante mucho tiempo el conjunto). Entonces, en lugar de correr el riesgo de molestar al status quo ahora ajustado, el escritor y creador del espectáculo Julian Fellowes enmarca a los miembros mayores de la casa como en sus años crepusculares profesional.
El Butler Diligent Head Charlie Carson (Jim Carter) le queda un día antes de la jubilación. La Cocina Jefe, la Sra. Patmore (Lesley Nicol) entrega la cocina a la una vez ambiciosa Daisy Parker (Sophie McShera), mientras que las otras criadas y lacayos están preparados para una reorganización de deberes y un desenfoque de líneas sociales cuando se trata de quién tiene un dicho en la ciudad. ¡Pero! Debe haber un último evento social importante en Downton. Una última cena elegante, para la cual el antiguo guardia evita la obsolescencia, una última misión, por así decirlo, estableciendo el escenario de otra instancia del catering de Downton.
Una historia con más respeto por sus personajes de clase trabajadora podría haber roto este molde narrativo hace mucho tiempo, pero fue algo que realmente cambió en la pantalla, la premisa del programa estaría inmediatamente molesta. La finca de Downton ha pasado por metamorfosis radicales, desde el hospital de guerra hasta el set de cine, pero todos tienen su lugar designado en su jerarquía real, al igual que el atractivo escapista de la franquicia. No hay opulencia sin una clase baja, y aunque Downton Abbey tiene ecos históricos (y en este caso, una figura histórica real, en la forma de Arty Froushan como dramaturgo Noël Coward), sigue siendo una fantasía ahistórica en la que las tidas de cambio son un inevitable, tal vez incluso sobrehuman, sin embargo, la verdadera preocupación de las preocupaciones real de las personas trabajadoras, que no están en el que solo el mundo, solo tiene un lugar, pero solo tiene la lucha por el Mundo, pero solo tiene el CONTENIDO CON CONTENIDO CON CONTENIDO EL CONTENIDO SOLO CON CONTENIDO EL MUNDO SU MUNDO. «Old Ways» intacta.
Es, en un sentido realista, trágico ver a Daisy afirmar que algún día se irá más allá del servicio (algo que ha estado repitiendo desde el primer día) mientras aún está emocionado por su elevada posición como la nueva cocinera de Crawley. Pero esto es Abadía de Downton Después de todo, y ¿qué sería su Gran final ¿Estar sin el melodrama conservador de «como eran las cosas»? Incluso Joseph Mosely (Kevin Doyle), el ex mayordomo de payasión triste que realmente ha roto el molde y se ha convertido en guionista, es puesto en su lugar por sus clases altas. Pero Doyle es un talento cómico tan increíble que cualquier trayectoria, pero Schadenfreude también se habría sentido inorgánica.
Downton Abbey: el gran final es feo, en más de un sentido.
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Downton's La mayor fortaleza siempre ha sido su latigazo operativo; Por ejemplo, el drama de Soufflé que no se estableció en el tiempo alguna vez se contrastó con una narrativa de resolución de violación. Los contornos de El gran final No son tan extremas, pero esta falta de melodrama manifiesto puede deberse a un solo ingrediente faltante: la temible e irasciblemente divertida condesa de la viuda. Sin la capacidad experta de Dame Maggie Smith para equilibrar el drama realista con una indignidad ridícula, el resto del elenco se ve obligado a trabajar horas extras para asumir ambos roles, y nadie se eleva a la ocasión.
Con la muerte del personaje y la actriz, no había una forma respetuosa de incluir a Lady Violet en el proceso, por lo que la película opta por enmarcar cada una de sus escenas con una paleta turbia. Parece que la condesa puede haber llevado todos los agarres clave con ella al otro lado, ya que la cinematografía en escenas interiores ni exteriores parece dar forma a la luz de una manera significativa. Todo está envuelto en Shadow, una extraña decisión para una ostensible comedia de jabón de labios superiores rígidos.
Esto tampoco parece accidental, ya que los pocos momentos en los que la luz realmente ingresa al marco siempre rodea recuerdos y recuerdos de Lady Violet, como si hubiera llevado toda la luz de la serie. Es, por un lado, temáticamente coherente, pero también se siente como el enfoque completamente equivocado para una película donde los recuerdos de la condesa componen pero una fracción de la historia. Más potentes y pertinentes son los temores de Robert de perder su estatus de una vez por todas, una ansiedad que parece sobresalir la de perder a su madre, por lo que la tristeza de la película termina asumiendo una inclinación política de manera divertida (aunque accidental), como si la llegada de un cambio social sea similar a una oscuridad sofocante.
Crédito: características de Rory Mulvey / Focus
Para bien o para mal, esta rara desviación estética del brillo y el glamour de la serie resulta en su melodrama más extremo hasta ahora. Hace Downton Abbey: el gran final El máximo himno de la serie a la alta nobleza. Y aunque termina en una nota apropiadamente nostálgica, recordando muchos de los puntos altos de la serie, sus recuerdos están tan profundamente enredados con sus normas inmutables que sus momentos finales, las raras escenas brillantes de la película, bañados a luz dorada, cantan las alabanzas de la riqueza y el estado de manera hilarante. Deja la serie al descubierto, como si dijera: esto fue Abadía de Downton Todo el tiempo, una historia de devoción a la religión de capital y clase, impulsada por personajes tan encantadores que nos mantuvieron regresando por más. Por lo menos, su capítulo final es refrescantemente honesto, si accidentalmente.
Downton Abbey: el gran final Se abre en los cines el 12 de septiembre.
