El Dolor Humano Es la Fuente de la Tragedia. El Sufrimiento de Un ser, Hondo, Insondable, Género la Tragedia. ¿Puede considerar la obra de Roberto Rossellini (Roma, 1906-1977) Como «El Cine del Dolor», Como Sostiene Enrique González Gallego en Su libro del Mismo Nombre? Su raíz se Halla en la tragedia Griega, expresio del más sublime apogeo del Dolor Humano.
Rafael Argullol Señala en El Héroe y El único: «Hay un Hilo Trágico que Cruzaría épocas y generaciones para transmitir un 'saber'sobre el HombrE, en Ocasiones Encarnado en la filosofía o en las diversas manifestacionales Artínsticas ”. El Cine-Arte Asume Este Concept de tragedia. Las Grandes Realizaciones del «Saber» Trágico Están Fraguadas por la Historia, Pero Asumen los Signos de la Época. Este Principio Engloba El Cine de Rossellini.
Guerras e Infortunios del ser
«Lo que es conmovedor –Anota este cineasta– es la debilidad del hombre, no su fuerza. CADA HARBRE ES UN HÉROE. La Lucha Cotidiana es una lucha heroica. (…) Hubo un Momento dramábtico en mi Vida: Cuando perdí a mi hijo de nueve años «… no es difícil anuncir que rossellini se piana a sí Mismo como una sute de héroe para poder sortear el dolor indecible de esa pérdida.
González Gallego Cuenta que, en una tertulia centrada en la figura de Rossellini, Su hijo Renzo lo describe como hombre solitario, de «Naturaleza Heroica«, Que Vivio Contra viento y Marea en una sociedad que lo desdeñaba a él ya su cine.
La Filmografía Director de este Está Saturada de Figuras Heroicas, Solitarias y siempre en contra del entorno que corresponda a vivir. Huérfanos proscritos de sus propias vidas que van a los tumbos rumiando sus propias heridas.
La tragedia como creación estética se engendra en la meditacia Del Ser Humano Consigo Mismo. No solo es Búsqueda del ser Sobre Aquello que Acontece, Sino de la Razón de Su ser. Quienes Llevan Consigo Esta Señal Padecen Ante Un mundo invariablemente hostil que el la conducción, en ocasosAl suicidio.
Su Primer Filme, Desideriocomienza con un suicidio y concluye Contro. (En el Guion Original, de Giuseppe de Santis, No Figuraba el Final Suicida, Rossellini lo Cambió). El Cineasta, escrita, Cada una de sus Obras con el Rojo Srangr de la tragedia.
«Temo que algo de mí se proyecte en un relato. Detesto observarme, describirme. No hay soja un inelectual. humano. Él amado, soja y abuelo, pero no estoy contento de mí mismo. Vivo solo, soja. No él ido nunca a Cazar Dinero «… Estas Línas Dibujan la Esencia de Rossellini. Su Padre Fue arquitecto Y fundador de las primeras salas de cine donde decidió su itinerario como cineasta, nunca se desamparó de Esos espacios.
¿Cuáles Son las películas ¿Que Fijaron Su Nombre en la Historia? La Mayoría de opinión Sitúa a la Cabeza Su trilogía magistral Sobre La Guerra: La Trilogía Fascista: Roma, Ciudad Abierta1945; Paisà (Camarada), 1946, y Alemania, Año Cero1948.
RomaníesCiudad Abiertaun Parteaguas Entre El Cine Tradicional y El Neorrealismo Crudo y Atroz. Roma Yacía Inerme, Indefensa, Aferrada a la Esperanza de no ser Devastada por los feroces bombardeos de la Segunda Conflagración Mundial. Documental y Ficción de la Ocupación Nazifascista de la Ciudad y la perseguidor Contra La Resistencia. La Guerra Ciega Un humanos de los seres.
Pero Su Legado no se representa en Estas Cintas. En 1950 exhibió StromboliProvocando prejuicio Arcaicos. Demonizada por Occidenté, en Este Filme, Rossellini remoza su neorrealismo y Despliega un Poderoso Alegato feminista: desnudamiento de la opresión Que sufre la Mujer por su Condición de género. Para este filme y los Siguientes, pesará el estigma de sus tórridos romances extramaritales, en especial el de mantuvo congrid bergman.
Viaje A Italia1954. Cinta Icónica. Ruptura del invetrado canon del romance. Innovación. Honestidad Creadora. Articular de los Vínculos histórico-Fílmicos Entre El Neorrealismo y la Nueva Ola del Cine Francés (Rechazo a la Rigidez del convencional cine Y La Búsqueda del Cine de Autor: cámaras personales, diálogos espontánosRastreo de Nuestra Sustancia Humana). Historia Cruda del Hastío Que Sobrellevan dos Cónyuges de Cara Al Pasado Que Nunca Vuelve y El Futuro que Nieie Avizora. BergmanLa Musa Eviterna de Rossellinies la protagonistaRutilante y Cegadora como fue en la Realidad. ¿Filme vivencial? ¿Transgresión de su filosofía ¿De No Anexir Nada Propio en Ningún Relato?
Federico FelliniSu Amigo Más Cercano que Actuó en una de sus películas Y Colaboró Conv Constantemente, Dijo: «Rossellini Fue El Mejor. El más auténico, en su cine y en su Solitaria Vidasolitaria a pesar de sus excesivo sentimental«.
